VALÈNCIA. Hace más de veinte años que el periodista Rafa Cervera publicó el libro Alaska y otras historias de la movida, una sugerente mirada a un periodo histórico y cultural clave para relatarnos como sociedad. Pero todavía hay mucho por contar y revisitar. Respetando su versión original, el libro vuelve a las librerías de la mano de editorial Lunwerg, incluyendo ahora una introducción de la periodista Elena Cabrera y acompañado por distintas fotografías tomadas por el propio autor en sus años formativos como creador del fanzine Estricnina, una tarea que propició su primer o con la cantante Alaska y demás protagonistas de esta historia.
La figura de Alaska se plantea como núcleo de una obra salpicada por nombres indispensables como Nacho Canut, Carlos Berlanga, Ana Curra, Pedro Almodóvar o Paloma Chamorro, entre otros, un largo listado de personalidades que componen un relato que va más allá de la música, una historia que habla de un tiempo de ruptura y exploración del que ya han pasado cuatro décadas, como cuatro décadas han pasado de ese primer encuentro entre Cervera y Alaska en la tomatina de Bunyol, donde le realizó la primera entrevista de muchas.
Este mismo viernes 6 de junio a partir de las 19 horas, el autor, acompañado por el escritor Rafa Lahuerta, presenta el libro en la librería Ramon Llull (C/Corona, 5). Antes, desde Culturplaza hemos propuesto un juego a Cervera, el de realizar una suerte de ‘playlist’ comentada a través de algunos de los hitos musicales y anécdotas de aquel periodo, un repaso a través de cinco canciones que hablan de lo que fue y lo que supuso esa movida que todavía sigue coleando.
‘La tentación’, Kaka de Luxe (1978)
“Es cierto que Kaka de Luxe fue como el embrión de cosas que cristalizarían más tarde. Pero creo que ese consenso a veces menoscaba algunos méritos del grupo. Como banda eran algo bastante incongruente, pero tienen algunos momentos brillantes. ‘La tentación’ es uno de ellos. No tanto por lo musical sino por el concepto global. La letra es de Alaska, es decir, está escrita por una niña de 14 o 15 años. Y es asombroso lo bien formada que está esa letra, y lo perturbadora que sigue siendo. Reconozco esas influencias que provenían de ídolos extranjeros –sobre todo Velvet Underground- acerca de temas –el deseo, las perversiones, la culpa- que para unos adolescentes como nosotros no eran más que pura teoría, y que idealizábamos como parte de nuestra rebeldía. No bastaba con querer experimentar el sexo, también nos parecían atractivas prácticas las perversiones sexuales”
‘Bote de Colón’, Alaska y los Pegamoides (1981)
“Yo empecé a fijarme en los Pegamoides a raíz de ‘Bailando’. Tenía demasiados prejuicios respecto al hecho de que un grupo español que cantaba en castellano pudiera hacer algo interesante si lo comparaba a los artista extranjeros que me gustaban. Pero ‘Bailando’ hizo que cambiara de opinión y al fin entendí que era exactamente lo que hacían aquellos madrileños. Pero la canción que me hizo postrarme ante el grupo, y ante Carlos Berlanga en particular, fue la del bote de Colón. Me pareció una certera traducción de la filosofía warholiana. Esa manera de ir a la contra, celebrando el consumismo cuando lo que tocaba era criticarlo. Porque, como todo en Warhol, bajo esa aparente frivolidad hay un mensaje muy profundo: la aceptación de que en un mundo terrible que desprecia a quienes no siguen la corriente, la única opción para poder ser es convertirse en una marca, una imagen, que es lo que hizo Warhol. Muchos años después, Carlos versionó en solitario ‘La funcionaria’, de Vainica Doble, que tiene un verso que para mí está en la misma línea de ‘Bote de Colón’: “Yo quisiera ser un vegetal del jardín de un cementerio, o simple mineral”. Bueno, y al margen de eso, la adaptación que hacen del sonido Moroder, que es cautivador”
‘Gran ganga’, Almodóvar & McNamara (1982)
“Pedro Almodóvar y Fabio McNamara son dos personajes importantes en la narración del relato que conforma Alaska y otras historias de la movida. En el libro se cuenta que este dúo nació casi por casualidad. Dice Miguel Ángel Arenas “Capi” que inicialmente él iba a cantar ese tema en “Laberinto de pasiones” (también recuerdo una versión que decía que lo iba a hacer Popotxo, miembro original de la Orquesta Mondragón). Pero finalmente fue Almodóvar quien lo interpretó con Fabio. La canción es de Bernardo Bonezzi, que en un viaje a Londres con Almodóvar, vio una prenda y comentó que el precio le parecía una gran ganga”
‘Crisis’, Dinarama + Alaska (1983)
“Este fue el primer single que publicó Dinarama. Unos meses antes, Alaska había pasado a formar parte del grupo como invitada, de ahí la ordenación de los nombres, ese + que da a entender que aquello era algo eventual. En Dinarama, Carlos tocaba estilos musicales que a Alaska no le gustaban nada. ‘Crisis’ es uno de esos momentos en que ambos mundos, el de Alaska y el de Carlos, se cruzan para crear algo tan perfecto como oscuro e inquietante. Un tema funk de mensaje apocalíptico, se podría decir que de mensaje medieval. Lo increíble es que una canción así, con esa letra donde se habla de todo tipo de males y plagas (el sida ya había hecho acto de aparición, aunque la letra solamente menciona la palabra herpes), fuese elegida como sencillo y que sonara en las radios: “Trata, alterne, mafia, juego / Vicio, droga, Sodoma, Gomorra”. Alaska, Carlos y Nacho eran muy transgresores sin proponérselo si quiera. Por eso me hace tanta gracia que se les quiera equiparar a grupos como Mecano. En una canción como esta hay una inteligencia, una perversidad que estaba más cerca de los mejores Derribos Arias que de otra cosa”
‘Carne, huesos y tú’, Alaska y Dinarama (1984)
“Creo que es mi canción favorita de Dinarama, o por lo menos, de ese álbum. Ellos, que presumían de hacer pastiches musicales, discos donde cada canción era de su padre y de su madre (algo que entonces no se llevaba, pero que ahora es de lo más habitual), terminaron haciendo algo que solamente era suyo y que se concreta en esta canción majestuosa, oscura, una obra maestra que cierra un disco magistral. El estribillo me parece magnífico, “carne, huesos y tú”. La atmósfera, el planteamiento de la historia. Es gracioso que, habiendo acabado Carlos tan harto del rock gótico, acabara haciendo uno de los grandes temas góticos de la música española. Gótico no como Bauhaus si no como el álbum Hounds of Love de Kate Bush. Ese tipo de gótico”.
