VALÈNCIA. Les Arts cumple 20 años el próximo mes de octubre y no le va a hacer falta ningún acto especial ni gala, porque la propuesta artística propuesta igual, al menos, la que ha sido su mejor temporada hasta ahora —la que está a punto de acabar. Y es que, frente a los primeros años de grandes montajes, son estos últimos cursos en los que se ha conseguido equilibrar la acogida de público, crítica y excelencia musical. "Algo que en su día se podía poner en duda ha demostrado que no es algo pasajero: Les Arts goza del reconocimiento y prestigio en los principales teatros de Europa. La Orquestra de la Comunidad Valenciana y el Cor de la Generalitat son embajadores de talento y el buen hacer en todo el mundo", resumía orgullosa la Secretaría Autonómica Pilar Tebar.

Si en la presentación de la temporada pasada se adelantaba un salto de calidad en los diferentes ciclos, también en la 2025/2026 se cumplirán varios hitos. Les Arts vuelve a coger el pulso de sus co-producciones y acogerá tres estrenos absolutos en València. Uno de ellos, además es el encargo de una nueva ópera al compositor valenciano Francisco Coll, Enemigo del pueblo, una adaptación de la obra teatral de Ibsen.

Además, el ciclo de conciertos sinfónicos se expande en número y en calidad artística. Daniele Gatti, Javier Perianes, Gustavo Gimeno, Sir John Eliot Gardiner o Fabio Luisi pasarán por València en un ciclo que redobla su apuesta. También el ciclo de danza vivirá un impulso, con siete propuestas a lo largo de toda la temporada (dos más que la anterior) y que busca recoger las compañías más relevantes del territorio nacional, sin olvidar el talento local.

Les Arts és Òpera

La locomotora de Les Arts es su ciclo de ópera, que respira un aire parecido al de las anteriores, pero que cuenta con cuestiones simbólicas que buscan marcar la diferencia en el público melómano.

La temporada empezará con el estreno absoluto de una nueva co-producción de Les Arts con el Teatro alla Scala de Milán, la Staatsoper Unter den Linden de Berlín y el Teatro Real de Madrid: Fausto, de Charles Gounod. La joven estrella de la dirección musical, Lorenzo Viotti, debuta en Les Arts frente a la Orquestra y el Cor, y acompañado de Johannes Erath como director de escena (que ya se encargó de Los cuentos de Hoffman en la temporada 21/22). 

En noviembre, la Sala Principal acogerá las tres únicas funciones del gran hito de la temporada: Enemigo del pueblo. El encargo al compositor español (y valenciano) más relevante del panorama internacional, Francisco Coll. Un proyecto co-producido junto al Teatro Real de Madrid y en el que Les Arts y su director artístico, Jesús Iglesias Noriega, se han implicado. “Cuando se habla de encargo, podría parecer que vienen a decirnos que les demos dinero y ya está, pero no. Este proyecto lleva gestándose casi desde que llegué a Les Arts. El proceso ha sido muy largo pero también muy apasionante”, relataba Iglesias Noriega.

El título adapta una obra teatral de Ibsen que aborda “la prevalencia del dinero sobre la integridad humana, moral y la sanitaria” a través de una figura del siglo XXI, “el capitalista deshumanizado conocido hoy como tiburón de las finanzas”. La propuesta de Coll, que también se encargará de la dirección musical, está acompañada por la dirección escénica del catalán Àlex Rigola.

2025 acabará con el tercer estreno de la temporada, Luisa Miller, de Verdi, en una nueva producción de Les Arts junto al Maggio Musicale Fiorentino, y que será el primer título de ópera dirigido por Sir Mark Elder como nuevo director de la Orquestra de la Comunitat Valenciana. Esta producción cuenta, además, con la argentina Valentina Carrasco como directora de escena. Federica Lombardi o Freddie de Tommaso destacan en el elenco.

Chaikovski centrará el foco de Les Arts en enero de 2026 con Eugenio Oneguin, bajo la dirección musical del prometedor Timur Zangiev “discípulo de Gennady Rozhdestvensky”. Además, protagoniza este título Mattia Olivieri, alumni del Centre de Perfeccionament que vuelve a València en el 20º aniversario del teatro para celebrar también su evolución profesional, una de las más destacadas en la historia del proyecto de formación.

La extravagante Giulio Cesari in Egitto, de Händel, traerá de vuelta a València al director musical parisino Marc Minkowski. La producción cuenta con la dirección de escena de Vicent Boussard, pero además tiene como gran atractivo el vestuario del icónico diseñador de moda Christian Lacroix. La siempre aplaudida Marina Monzó se pondrá en el papel de Cleopatra en su debut en el repertorio de Händel, y estará arropada por el Aryeh Nussbaum Cohen como Giulio Cesare.

James Gaffigan también estará en la celebración de los 20 años de Les Arts, ya como director invitado. Se pondrá al frente de Salomé, de Richard Strauss, con el montaje de Damiano Michieletto —habitual de Les Arts—.

El ciclo de ópera terminará temporada con Turandot, de Puccini, con un triple de ases muy atractiva para el público de Les Arts. A la batuta, Sir Mark Elder; en la dirección de escena, Àlex Ollé contextualizando la trama en un mundo futurista; y en el papel principal, Ekaterina Semenchuk.

A estos títulos de ópera se le suman otros dos en otros formatos. En primer lugar, Le Jardin des Voix y Les Arts Florissant, bajo la dirección de William Christie, proponen un programa doble semiescenifcado del compositor Marc-Antoine Charpentier: La descente d’Orphée aux enfers y Les arts florissant. En segundo lugar, Les Musiciens du Louvre, capitaneados por Marc Minkowski, interpretarán Orlando, de Händel, en concierto.

El título de zarzuela de la temporada, que en los últimos años representaba una gran producción en la Sala Principal, se traslada a la Martín i Soler con una propuesta a cargo del Centre de Perfeccionamient: Un misterio de sainete o zarzuela a la cazuela, una idea original de Enrique Viana, que quiere servir como homenaje al compositor de Sueca José Serrano. Se trata de una producción nueva de Les Arts que, en verano de 2026, renovará la propuesta ambulante Les Arts Volant. 

Este movimiento no significa un cambio de perspectiva de Les Arts con el repertorio lírico español. Iglesias Noriega adelantó que las grandes producciones de zarzuela volverán en la próxima temporada a la Sala Principal.

Les Arts és sinfònic

“Los ciclos son como los hijos, que no se puede decir a quién quieres más, pero este año siento predilección por el sinfónico”, adelantaba Iglesias Noriega en la rueda de prensa. Ciertamente, el ciclo de conciertos sinfónicos da un salto de calidad con una constelación de batutas nunca antes vista en Les Arts y que reúne directores icónicos con los primeras espadas de los auditorios europeos más prestigiosos. 

Cornelius Meister dará la bienvenida a la temporada en una mini-gira que llevará la Orquestra de la Comunitat Valenciana a Requena, Altea, Cullera y la jornada de puertas abiertas de Les Arts. Sir Mark Elder se presentará ante el público valenciano como nuevo director de la unidad musical valenciana con un programa con obras de Mozart y Mahler en octubre, y con otro interpretando L’enfance du Christ, Op.25, de Berlioz, en febrero de 2026.

Como una lista a los Reyes Magos cumplida, por el Auditori de Les Arts pasarán Sir John Eliot Gardinier en noviembre, Daniele Gatti haciendo una integral de las sinfonías de Brahms el mismo mes, Fabio Luisi en diciembre, Philippe Jordan ya en enero de 2026, Dima Slobodeniouk en marzo, Javier Perianes dirigiendo un programa con los cinco conciertos para piano de Beethoven  en mayo, y Gustavo Gimeno cerrando temporada con obras de Ravel, Manuel de Falla, Luciano Berio e Igor Stravinsky.

En el terreno lírico, Nadine Sierra defiende en solitario el ciclo de Grans Veus con arias y canciones de Verdi, Puccini y Charpentie. En el ciclo de lied, vuelve a València a el tenor Michael Spyres; también Angel Blue, alumni del Centre de Perfeccionament, con una carrera ya muy desarrollada; Christian Gerhaher defenderá el repertorio de Franz Schubert; Katharina Konradi interpretará un programa con un peso importante de compositores españoles como Antón García Abril, Enric Granados y Fernando Obradors; y cerrará el ciclo Elsa Dreisig, en un recital en el que destacan las composiciones de Schumann inspiradas en Amor y vida de mujer, de Adelbert von Chamisso.

Les Arts és Dansa

El ciclo de danza también vivirá un impulso en la próxima temporada con una propuesta reformulada: los viernes serán el día de referencia de la danza en Les Arts. La Compañía Antonio Najarro trae su aplaudido homenaje a la danza española, Querencia; mientras que Manuel Liñán la reivindica como espacio de libertad con ¡Viva!, que también ha recorrido los principales escenarios españoles.

La Compañía Nacional de Danza propone el puzzle NumEros, un tríptico coreógráfico con piezas de Georges Balanchine, Jacopo Godani y William Forsythe. Ya en el terreno contemporáneo, la compañia KOR’SIA, bajo la dirección de Antonio de Rosa y Mattia Russo proponen explorar la frontera entre lo real y lo imaginado en Simulacro. 

Por otra parte, el talento valenciano se dejará ver en una nueva co-producción de Les Arts con Dansa València, Las hijas de Bernarda, una reinterpretación de la obra teatral de Federico García Lorca a cargo de Taiat Dansa.

Ya a final de temporada, llegará el momento del ballet con la Compañía Antonio Ruz: La noche de San Juan es la recuperación de una obra de Robert Gerhard que no se pudo estrenar los años de su gestación por la Guerra Civil. El blockbuster llegará con el verano: a partir del 25 de junio, el Ballet de Dortmund trae una potente producción de Carmina Burana, en la que se unirán al prestigioso cuerpo de baile, la Orquestra de la Comunitat Valenciana, solistas de Opernhaus Dortmund, el Cor de la Generalitat Valenciana, y la Escolanía de la Mare de Déu dels Desamparats.

Otras músicas

El abanico estilístico de Les Arts se ha ido abriendo en los últimos años y varios ciclos se han consolidado en su programación. ¿El requisito? Poner en el centro la voz.

En el ciclo de Barroco y Música Antigua, además de los conciertos de Les Arts Florissants y Les Musiciens de Louvre (mencionados anteriormente en el ciclo de ópera), Vespres d’Arnadi con Serena Sáenz, Il Fervore con Jone Martínez y Les Épopées con Eva Zaïcik, defenderán el repertorio en el Martín i Soler. La soprano María Espada y Manuel Minguillón al archilaúd darán continuidad al concierto extraordinario fuera de Les Arts, que en este caso volverá a ser en la Iglesia de San Nicolás.

El ciclo de flamenco huye de cualquier purismo, combinando nombres consolidados a la tradición y propuestas contemporáneas. Pitingo abrirá el programa en noviembre; le seguirán Ángeles Toledano, Argentina, Juana la del Pipa e Ismael de la Rosa ‘El Bola’.

En Altres Músiques, dos apuestas seguras: por un lado, el jazz de Chucho Valdés. Por otro, el carismático cantante pop Rufus Wainwright volverá a València en pleno mes de julio de 2026.

El ciclo de Músiques Valencianes vuelve a reivindicar el carácter radical (es decir, de raíz) de su propuesta, con La María, Pau Alabajos, Ana Millo y Pep Mirambell, Jonatan Penalba y la celebración de los 35 años de Urbàlia Rurana.

Unos datos que celebrar

La rueda de prensa también sirvió para poner números al buen momento de Les Arts. 2024 deja un 84% de aforo de media y 130.000 espectadores en los 378 espectáculos que se realizaron. Tanto los ingresos en taquillas como los alquileres privados han aumentado y el ente cultural ha cerrado sus cuentas con un superávit de tres millones de euros, que le permite amortiguar este 2025 la bajada de la subvención de la Generalitat Valenciana de unos dos millones de euros (de cerca de un total de 20 millones).

Igualmente, Pablo Font de Mora ha vuelto a poner encima de la mesa el contraste de la aportación del Ministerio de Cultura a Les Arts en comparación con el Teatro Real, el Liceu. Cabe recordar que en los últimos años se había multiplicado esta aportación de 500.000 euros a 2,5 millones de euros, pero aún quedan lejísimos de los 12 millones que el Estado aporta al teatro madrileño. 

El año pasado, Font de Mora puso cifra a la reivindicación: cinco millones de euros. En todo caso, aunque el INAEM del Ministerio de Cultura, presente en el Patronato, ha mostrado su predisposición a que la aportación vaya creciendo, no es posible con la prórroga de los presupuestos del Gobierno de España.

Por otra parte, vuelve a destacar la media de edad del público de Les Arts, que se sitúa en 47 años y que ha bajado por los cambios en los hábitos de consumo cultural tras la pandemia y también con la potente política de precios para acercar al público joven a la ópera.

Les Arts cumple 20 años con el respaldo de público, crítica e institución. Una rara avis en el contexto cultural valenciano: la tranquilidad y el respaldo a una gestión profesional.